以下是赢在威客网小编整理的治愈漫画设计原则如下：
在电影产生之前的一段时间。动画就已经出现了。事实上，电影正是利用动画的原理而发明的。动画片以其独特的魅力吸引了众多的观众。影片中的动画形象特别是有个性的形象，给人的印象是第一位的，它使整个动画片能够做到深入人心。一个好的角色形象可以风靡全球而经久不衰，甚至成为一个品牌和难估其价的无形资产。一个经典的形象往往比一个经典的故事更吸引人。从动画产生到今天，出现了许多知名的动画明星，依靠成功的造型设计，实现了巨大的商业价值。比如国内的“蓝猫”、“喜羊羊”，国外的“蓝精灵”、“多拉A梦”等。可见角色设计在动画影视中的重要性。
1、动画角色设计的一般性原则
动画角色是动画片中的演员。他们负担着繁重的表演任务。不过 和真人演员比起来。他们的表演有很多的不一样。让我们看看动画艺术的创始人——科尔最后说的话：做动画的人是像上帝一样在创造世界，而实拍的电影是在捕捉现实。一语道破了动画的本质在于创造，而不是复制和捕捉。人们在动画的世界里找到了梦想，展开了无拘无束的想象，动画角色不是模仿真人的形象，往往是通过夸张、象征的艺术手段达到表现的效果。
2、动画角色设计的方式方法
卡通形象的概括原则
概括其实就是对一个原型形象进行归纳和总结。但并不是随意的，这一切都要从图形学的方面来考虑。平面构成的原理大家都是熟悉的，其与形象概括的关系是紧密相连甚至占有指导性地位。但卡通造型设计对形象的概括并不是想当然的。他充满理性，遵循一定的设计规律和原则，对每个细节进行安排和处理。动画角色对概括的需求便是使画面尽量简化，有利于复制但不至于过于简单。因此，既要简化画面，又要使其具有一定的变化。 简化与变化，他们是一个矛盾，设计者要尽量使这对矛盾得到相应的调和。
简化的一般方式：
动画角色设计与一般卡通角色设计最大的区别在于其易复制性，平面卡通角色为了追求画面的观赏性，尽量表现细节。而动画角色是为了提高工作效率而要使其尽量简化。
从平面造型上讲，如果我们对一个动画角色进行分析，我们可以基本归纳出自然形象的几何概念形。
比如头部可以归纳成圆形，身体简化的一般方式：动画角色设计与一般卡通角色设计最大的区别在于其易复制性，平面卡通角色为了追求画面的观赏性，尽量表现细节。而动画角色是为了提高工作效率而要使其尽量简化。
从平面造型上讲，如果我们对一个动画角色进行分析，我们可以基本归纳出自然形象的几何概念形。
变化的必要性
概括自然形象而绘制成卡通形象除了简化外，还有一个必要的工作就是变化。没有哪个动画角色造型是单一的、单纯的几何形组合，而是由不同的方形，圆形或者其他几何概念形组成的。一个角色的脸也许是个大的圆形，但是他里面又可能带有方形。此外，变化是指全面的变化，除了面的变化，还有点的变化，线的变化。只有在造型上全方面地寻求变化，才能够在简化的前提下，创造出更多的可视性，在动画表演中能有更强的表现力。
